Dějiny kurátorství současného umění - Marek Pokorný

umělci Marek Pokorný
místo Česká republika
tagy kurátorství portrét dějiny umění
ůčinkující Marek Pokorný
kamera Jiří Havlíček
zvuk Jiří Havlíček
střih Kateřina Krejčová
playlisty Dějiny kurátorství současného umění
kategorie Přednášky
publikováno 19. 7. 2013
jazyk Česky / English
embed link icon

Marek Pokorný se v devadesátých letech věnoval současnému výtvarnému umění především jako kritik. Vystřídal postupně redakce periodik Prostor, Lidová demokracie, MF Dnes a Týden.V roce 1995 založil Detail – Časopis pro vizuální kulturu, kde působil po celou dobu jeho existence jako šéfredaktor (r. 2000). Tuto svou někdejší aktivitu dnes vnímá jako pokus o vytvoření platformy k prostředkování aktuálního myšlení o výtvarném umění. Za určitého ideového nástupce Detailu na kvalitativně jiné úrovni označuje Sešity pro teorii a kritiku. Po Detailu následovalo v letech 2003 až 2004 kratší angažmá v roli hlavního kurátora brněnského Domu Pánů z Kunštátu. Od roku 2004 až do podzimu 2012 pak byl ředitelem Moravské galerie v Brně. Už v době, kdy na výtvarné scéně působil především jako „kritik z povolání“, kurátoroval několik výstav – „Čistý zisk“ v Galerii MXM (1995), „Česká abstraHce“ v Galerii Václava Špály (1996) nebo „A na co myslíš ty?“ v Galerii hlavního města Prahy (2000). Na sklonku devadesátých let připravil sérii výstav pro foyer Poslanecké sněmovny Parlamentu ČR. Dle vlastních slov byl v této věci veden primárně myšlenkou osvětovou. Ve foyer PSP ČR točila (a točí) televize rozhovory s poslanci a on zamýšlel změnit situaci, kdy bylo občanům prostředkováno na televizních obrazovkách umění jednoznačně špatné.


Postupem času v činnosti Marka Pokorného vystupuje stále výraznější zájem o otázky institucionálního provozu umění. Ve svém příspěvku kritizoval pro české prostředí podle něj charakteristické „hybridy“ – instituce s nejasně vymezeným statutem, v nichž se typicky prolínají zájmy partikulární a obchodní s deklarovaným universalistickým posláním. Problémem takových institucí má být jejich inherentní nestabilita daná střetáváním vzájemně protikladných funkcí, jež přitom samy o sobě nemusí být nelegitimní. Kriticky se vymezil i vůči „naivnímu“ free-lance kurátorskému přístupu – kurátor coby autor konceptu připravuje výstavu a volba výstavní instituce představuje cosi druhotného. Ukázkou takového naivního pohledu má být třeba pojetí role kurátora v podání Jiřího Ševčíka – kurátor je tím, kdo dodává „software“ pro galerie či výstavní síně, které představují „hardware“. Svou činnost v rámci Moravské galerie tak prezentuje jako pokus o nastavení jasných pravidel provozu – pravidel, jež jsou v praxi následovatelná tím, že reflektují finanční i politickou realitu, a přitom explicitně stanovená, čímž zakládají instituci s předvídatelným chováním. K tomu podle Pokorného patří třeba i standard honorování a institucionálního servisu pro vystavující umělce. S tímto svým úsilím spojoval zároveň i naději, že, začne-li takto standardně fungovat Moravská galerie, budou se ty ostatní muset dříve či později přidat. Tato jeho naděje ovšem, jak sám přiznává, zůstala zatím nenaplněna.

Josef Ledvina

související s
Dějiny kurátorství současného umění - Marek Pokorný

0:03:34

Hrdinové, géniové, symboly a múzy

GHMP v programu pro Zámek Troja prezentuje tematickou výstavu ze svých sbírek. Tentokrát jde o sochařské skici a studie k pomníkům, památníkům a sochám ve veřejném prostoru. Sbírky galerie disponují řadou z nich, některé mají k definitivní realizaci velice blízko, jiné jsou viditelně pouhým prvním krokem k hledání celkového výrazu.

Pišvejc - Framed

Zatímco Marina Abramovič i nadále bude těžit ze své pozice burzovního hráče, který správně investoval svůj vlastní krví vydřený kapitál do výnosné megakorporace jmenující se Art World, Václav Pišvejc naopak ve svém boji za uznání navždy zůstane především sisyfovským mýtem a otazníkem visícím nad normalitou i normalizací dnešní kultury.
0:03:21

Skrze zranitelnost se můžu přiblížit druhým

Autorka reflektuje společensky konstruované kategorie zdraví a nemoci prostřednictvím fragmentární reprezentace a nevyřčenosti, skrze otisky vlastní paměti a historie, k nimž ovšem přistupuje s odstupem – jako k archivu, který uspořádává metodou selekce, variace či práce v sériích. Intimní tak prochází odosobněním a zviditelňuje mechanismy kontroly.
0:06:09

Ivan Meštrović (1883–1962) Sochař a světoobčan

Výstavní projekt si klade za cíl obnovit zájem o sochařské médium, otevřít národnostní otázky bývalé Jugoslávie ve vazbě na střední Evropu. Sochařské dílo Ivana Meštroviće vznikající a umístěné nejen napříč Evropou slouží jako případová studie umělecké praxe, kterou nedefinuje pouze lokální zakotvení, ale i přeshraniční témata, společenská poptávka a klima.

International Conference Art criticism 2.0

The privileged places of art-critical exposure – catalogue essay, curatorial remarks, broadsheet review, glossy art magazine article, academic research paper, art-historical monograph, and their online versions – have been challenged by new means of accessing the art-critical discourse (‘joining the debate’): blog entry, tweet, youtube video, facebook status/comment.