Architektura výstav - Iveta Šalamounová

přístupnost (cc) cz en
umělci Iveta Šalamounová
kurátor Terezie Nekvindová
tagy umělecké instituce architektura instalace
režie Jan Vidlička
ůčinkující Iveta Šalamounová, Terezie Nekvindová
kamera Jan Vidlička
zvuk Jan Vidlička
střih Jan Vidlička
interview Terezie Nekvindová
překlad Zuzana Rousová
kategorie Profily
publikováno 30. 5. 2025
délka 0:28:02
jazyk Česky / English
embed link icon

Designérka a umělkyně Iveta Šalamounová (rozená Čermáková) vystudovala Akademii výtvarných umění v Praze (2008–2014) a interiérový a nábytkový design na pražské UMPRUM (2014–2017). V současnosti se ve studiu Schwestern společně se svou sestrou, architektkou Monikou Cihlářovou věnuje interiérovému designu, architektuře výstav a navrhování nábytku.

O prostorové uspořádání výstav zahrnující dispoziční řešení, rozmístění děl a materiálové řešení, se začala zajímat už během svého studia na AVU, kde diplomovala v ateliéru Jiřího Příhody. Následně na UMPRUM obhájila pod vedením Jiřího Pelcla diplomovou práci Plinth. Mobiliář pro galerie a muzea umění (2017), v níž navrhla vlastní výstavní fundus na základě rozsáhlého studia vybraných evropských muzeí a galerií. Tento výzkum ji posloužil k ujasnění si teoretických otázek, které aplikuje ve své praxi. Galerii vnímá jako zastřešený veřejný prostor a ve své práci usiluje o posílení jeho inkluzivního potenciálu.

V instalacích výstav klade důraz na jednoduchost, uměřenost a kompaktnost. Tvar i barevnost výstavního mobiliáře, který pro expozice v duu Schwestern navrhují, často vychází z určitého motivu obsaženého v prezentovaných dílech. Pracují s ním jako s významotvorným prvkem, který pomáhá navodit atmosféru výstavy a přispívá k lepšímu porozumění. Neváhají zařadit i výrazný element nebo znejišťující moment. Podstatné však pro ně zůstává, aby architektura exponáty nepřebíjela, ale aby byla jejich partnerem. Zároveň věří, že způsob instalace může přispět k interpretaci vystavených děl. Stejně tak je pro ně důležité, aby architektura výstavy vznikala ve vzájemném dialogu mezi všemi zúčastněnými aktéry a aktérkami: umělci, kurátory, grafiky a dalšími. Dosud se podílely na těchto výstavách: Žádný pocit netrvá věčně. Sbírka solidarity ve Skopji (2023, Veletržní palác, Národní galerie v Praze), Věra Jičínská (2023, Galerie moderního umění, Hradec Králové), Jitka a Květa Válovy. Cesta předurčena osudem (2022, GASK, Kutná Hora), Těsné formy (2021, Východočeská galerie, Pardubice), Nejedna rodina (2020, 8smička, Humpolec), New Wave. Diplomanti AVU (2017, Veletržní palác, Národní galerie v Praze) a vytvořily site-specific instalaci Rozhledna (2023, Kunsthalle, Praha).

V současnosti připravují výstavu Františka Mertla do Jízdárny Pražského hradu (2025). Iveta Šalamounová občas přechází do ryze umělecké polohy, v níž rovněž tematizuje galerijní prostředí a lidské vnímání: v roce 2016 s Eliškou Perglerovou uskutečnily projekt mobilního výstavního prostoru ( Galerie Jedna hodina , 2016) nebo v roce 2024 v předprostoru zóny pro umění 8smička v Humpolci vytvořila intervenci Sokly

Terezie Nekvindová

související s
Architektura výstav - Iveta Šalamounová

01:33:24

Od Modré zahrady k Modrému lesu: 30 let radosti z krajiny

V přednášce představuje Sophie Beaudoin třicetiletou praxi kanadského architektonického studia CCxA a architekt Toshikatsu Kiuchi popisuje strategie opětovného využívání, digitalizaci a jejich praktické zapojení do společnosti.
0:11:02

Festival m³ / Umění v prostoru - Vertikalita míst

Festival s mottem Vertikalita míst - koncentruje kolem několika rozvojových, sobě si blízkých lokalit ležících na pomyslné úsečce, kde stavební jáma u stadionu AC Sparta je jedním koncovým bodem a skelet budovy Nová Palmovka druhým, lokalita Bubnů je pak propojkou mezi nimi.
0:08:11
0:57:27

Identita připravena na změnu

Přednáška ukazuje, že krajinná architektura není jen o výsadbě zeleně, ale může být klíčem k nově vznikající identitě v čase klimatických i společenských proměn. V prostředí, které hledá rovnováhu mezi růstem a udržitelností, se ze zelených ploch stává nástroj změny. 

Kultura má zelenou

Spolupráce Nadace pro současné umění a Nadačního fondu Škoda Auto nabízí příležitosti pro umělkyně a umělce a jejich projekty prezentované nebo realizované ve vybraných regionech.
01:28:05