Přesuny a proudy – Kde se setkávají Dněpr a Labe

Tato rozsáhlá skupinová výstava zkoumá spletité dějiny a současnou realitu pohybu lidí, kultur, objektů a myšlenek napříč regiony, které byly historicky formovány socialismem, autoritativními socialistickými režimy a jejich následky. Od břehů Dněpru na Ukrajině až po Labe v České republice sleduje výstava trajektorie vysídlení, odolnosti a umělecké reakce na pozadí politických otřesů, válek a systémových proměn.

V kontextu probíhající ruské války proti Ukrajině a dalších globálních krizí výstava představuje rozmanitý soubor současných i historických děl, která reflektují nucenou migraci, kulturní přežití, paměť a vzájemnou propojenost. Výstava byla původně koncipována, produkována a uvedena na podzim roku 2024 v Cité internationale des arts v Paříži – ikonické instituci, která od roku 1965 hostí umělce z celého světa.

Jako svůj metaforický střed si výstava bere pomyslné setkání dvou řek – Dněpru a Labe –, čímž propojuje osobní i kolektivní příběhy vysídlení a hledání útočiště. Tento symbolický soutok vychází z osobní historie kurátora Sashy Baydala, jehož příbuzní byli po ruské invazi na Ukrajinu v roce 2022 nuceni se přesídlit do Ústí nad Labem.

Projekt se vyznačuje širokým geografickým i časovým záběrem. Kromě Francie, České republiky a Ukrajiny se vztahuje také ke Střední Asii, Kavkazu, Východní a Jihovýchodní Asii, Severní a Východní Africe a Karibiku. Zahrnuje několik generací umělců, jak začínajících, tak etablovaných, a představuje díla bývalých i současných rezidentů Cité internationale des arts v Paříži. Zvláštní důraz je soustředěn na město Ústí nad Labem – na jeho vrstevnatou historii a na její odraz v umělecké tvorbě.

Výstava zároveň klade otázky: Kdo je nucen k přesídlení a kdo je naopak připoután k určitému místu? Jak politické síly utvářejí právo na pohyb? Jak lze sdílet zkušenosti s přesídlováním a co určuje jejich nerovnou viditelnost? A v neposlední řadě: Jak mohou umění a kultura pomoci orientovat se v traumatu a proměnit ho v prostor pro soužití, vzájemné učení a odpor?

související s
Přesuny a proudy – Kde se setkávají Dněpr a Labe

0:55:51

Oil Rocks: A Utopia on Stilts in the Caspian Sea

Ropné skály byly magnetem pro umělce, kteří podnikali namáhavou cestu, aby se stali svědky hrdinství ropných dělníků v jejich boji s živly při těžbě kaspického „černého zlata“. Přednáška se zabývá zobrazením Ropných skal v socialistickém umění jako výjimkou z obecné neviditelnosti ropného průmyslu v moderní literatuře a umění. Jak si můžeme vysvětlit prominenci obrazů ropných vrtů v sovětském ázerbájdžánském umění a co nám to říká o ropné imaginaci socialistického antropocénu?
0:21:28

Michal Mitro

Michal Mitro je umělec a výzkumník pracující napříč různými obory a médii. Mitro vytváří narativy, které jsou jak potvrzující, tak i znepokojující, s cílem formovat budoucnost, kterou bude stát za to žít.

David Shrigley Artist Talk

Ve svých černobílých inkoustových kresbách je schopný obsáhnout sžíravé komentáře k současné společnosti a globálnímu systému i introspektivní a sebereflexivní úvahy. Obraz a text u Shrigleyho vždy fungují dohromady, on sám o sobě ovšem odmítá mluvit jako o ilustrátorovi, označení “cartoonist” (kreslíř) mu však nevadí.

Historie médií v otiscích

Online prostředí se nám často jeví jako prostor zdánlivého bezčasí. Prostor, kde se artefakty minulosti hromadí bez ohledu na jejich původní kontext a kde po uspokojení okamžité poptávky zase mizí. Lze však (post)digitální krajinu využít k oživení ztracených, chybějících či vytěsněných médií, objektů, aktérů či rozhraní? Tematická kolekce audiovizuálních esejí ukazuje online prostor jako labyrint fragmentů a otisků analogové i digitální historie, jež lze spekulativně „dourčit“ tak, aby rozehrály neotřelé výměny mezi „kdysi“ a „teď“ a také uskutečnily alternativní či nerealizované budoucnosti.
0:04:52