Showcase 03 | Lorenzo Sandoval a Pedro André: Environmelisma

V nové rubrice s názvem Showcase představujeme kurátorovaný výběr audiovizuálních uměleckých děl zahraniční i domácí provenience. Ambicí Showcasu je exkluzivní uvádění umělecké tvorby v médiu pohyblivého obrazu na Artyčok.TV. Po dobu dvou měsíců je vždy vystaveno jedno konkrétní dílo, doplněné podcastem ve formě rozhovoru s autorstvem o jejich práci.

V rámci nového dílu Showcase bylo možné po dobu dvou měsíců zhlédnout zcela nový film Environmelisma (2025) autorů Lorenza Sandovala a Pedra Andrého a poslechnout si rozhovor s Lorenzem Sandovalem, který vedl David Přílučík, ve stejnojmenném podcastu.

 

 

 

Film Environmelisma vychází ze stejnojmenného textu od Lorenza Sandovala, publikovaného v online magazínu A*DESK v roce 2024. Ten zkoumal spojení pojmů „environment“ (životní prostředí) a „melisma“ (hudební termín označující způsob zpěvu), aby navrhl nový pohled na to, jak vnímat sdělení, která nám příroda předává. Environmelisma je rozsáhlejší projekt, jehož jedním z výstupů je právě tento krátký film.

Klíčovým prvkem projektu je spolupráce se skupinami, vedenými Teresou Vicente, profesorkou filozofie práva na Univerzitě v Murcii, které se zasazovaly o přiznání právní subjektivity laguně Mar Menor v jižním Španělsku - tento právní status jí byl udělen v roce 2022, a to jako prvnímu evropskému ekosystému. 

Celý projekt zkoumá tři propojené procesy environmentálního vykořisťování v této části jihovýchodního Španělska: těžbu v La Unión, stavebnictví v La Manga a zemědělský průmysl v Mar Menor. Krátký film je koncipován jako spirála, která se ve třech cyklech vrací na stejná místa. Překrývá archivní materiály s novými záběry a snaží se k území přistupovat jako k vrstevnaté archivní matérii - formě vyprávění, zprostředkované samotnou půdou a vodou. Archivní materiály jsou zde chápány jako zhutněné vrstvy, jejichž struktura a textura umožňují doslova „vykopávat“ traumata, která se do krajiny v průběhu let vepsala.

 

 

Still z filmu Environmelisma Lorenza Sandovala a Pedra Andrého

 

 

Otázky více-než-lidské reprezentace (nejen) v díle Environmelisma pak Lorenzo rozvíjí i v podcastovém rozhovoru.

 

 

  Lorenzo Sandoval (Madrid, 1980) pracuje jako umělec, filmař a kurátor. Vystudoval bakalářský a magisterský obor fotografie, umění a technologie na UPV (Valencie, Španělsko). Je držitelem kurátorských cen Inéditos 2011, kurátorské ceny Can Felipa a Nogueras Blanchard 2012. Získal uměleckou cenu Generación 2017 udělovanou v La Casa Encendida (Madrid) a V Beca DKV- Álvarez Margaride za projekt Shadow Writing (Algorithm /Quipu) v LABoral, Gijón, 2017. Sandoval byl nominován na Berlin Art Prize 2018 a Premio Arte Contemporáneo Cervezas Alhambra 2020. Svůj projekt Shadow Writing (Lace/Variations) představil v galerii Lehman + Silva v Portu a Nottingham Contemporary. Byl součástí výstavy Canine Wisdom for the Barking Dog. Exploring the sonic cosmologies of Halim El Dabh kurátorované Bonaventure Soh Bejeng Ndikung, Kamilou Metwaly a Marií Helénè Pereira pro Dak'art Biennale 2018. Sandoval strávil rezidenční pobyt v Bisagra v Limě, který vyvrcholil výstavou v textilním muzeu Amano. Byl součástí kolektivu Miracle Workers, který reprezentoval Finsko na Benátském bienále 2019. V IVAM Alcoi představil film Shadow Writing (Fábrica Colectiva), zabývající se (i zvukovým) výzkumem kolektivizace továren. V roce 2020 představil v Centru Párraga v Murcii výstavu Shadow Writing s díly ze všech kapitol tohoto projektu, kterou kurátorsky připravil Emanuele Guidi. Zúčastnil se výstavy Here History Began. Tracing the Re/Verberations of Halim El-Dabh v SAVVY Contemporary s filmem The Book of Vibration o El Dabhovi, který vznikl na objednávku. Společně s Tono Vízcainem vytvořil další mnohovrstevnatý projekt  Industria. Matrices, tramas y sonidos pro IVAM v roce 2021. V roce 2022 otevřel výstavu Las formas que sostienen el discurso v The Liminal, ve spolupráci s Florealem Rodríguezem de la Pazem, s filmem o anarchistickém památníku postaveném v blízkosti koncentračního tábora Albatera. V roce 2018 zahájil výzkum pro svůj současný výzkumný projekt Garganta/Brazo/Surco, jehož výstupem bude film s názvem That summer of '22. Od roku 2015 Sandoval vede The Institute for Endotic Research (TIER), který byl otevřen i jako fyzický prostor v Berlíně v roce 2018.

 

Pedro André je producent elektronické hudby a zvukový umělec žijící v Berlíně, v současné době studuje magisterský obor Prostorové strategie na Weissensee Kunsthochschule v Berlíně. V letech 2020 až 2024 působil jako skladatel pro Museu da cidade do Porto, Porto, PT, a do roku 2014 byl spoluzakladatelem a členem místa pro umění a experimentální hudbu Altes Finanzamt, Berlín a spolutvůrcem workshopů CSF. Byl také spoluzakladatelem a členem vydavatelství elektronické hudby Marvellous Tone a Faca Monstro ( 2008 - 2018 ). Jako producent elektronické hudby Pedro André spolupracoval s hudebníky a zvukovými umělci z různých oblastí, mimo jiné s experimentálními dubovými producenty Jonathanem Saldanhou a Pedrem Augustem, improvizujícím hudebníkem Ignazem Schickem, skladatelem Llorençem Barberem, zvukovým umělcem Gilem Delindrem, zvukovým designérem a filmařem Didiem Pestanou & eletronickým hudebníkem Nilsem Meiselem. V oblasti výtvarného umění Pedro André spolupracoval s Eli Cortiñasem na projektu The Machine Monologs, Marianou Silvou a Pedrem Nevesem na projektu Inhabitants, Marianou Caló a Franciscem Queimadelou na audiovizuálních instalacích Meia - Noite, Animal Vegetal Mineral, Radial Body, složil soundtrack ke krátkému filmu Sombra Luminosa a vytvořil několik zvukových instalací pro kurátora Nuno Fariu. Pravidelně spolupracuje s umělcem Lorenzem Sandovalem na různých skladbách pro jeho díla, filmy a umělecké instalace.

 

Uvádí: David Přílučík

Voiceover: Tomáš Procházka

Překlady: Vít Bohal

Zvukový design a hudba podcastu: Jan Kašpar

Publikováno 29. července 2025

Dostupné online do 29. září 2025 

 

Dílo vzniklo za podpory Artyčok.TV.

film antropocén ekologie